Nino D'Angelo - Sona
Canzone Napoletana
Canzone classica napoletana, un bene emozionale dell’umanità che dalla fine del XIX secolo racconta con diverse forme vocali luci, ombre, storie e costumi di una città nata dal canto sofferto della sirena Partenope
Dalla fine dell’800 testo e melodia si fondono per creare un genere inimitabile di musica vocale: la canzone napoletana cosiddetta classica. Un repertorio che mescola matrici sonore locali con quelle europee e d’oltreoceano per raccontare la storia sociale, politica e di costume di Napoli, una città cantante che dalla sua fondazione ha fatto del canto il principale strumento di comunicazione
Nino D'Angelo
(Napoli, 21 giugno 1957)
Come un Baglioni nato a San Pietro a Patierno e cresciuto a Casoria, Nino D’Angelo ha fatto saltare il banco: erano gli anni di latta della canzone napoletana, restata senza eredi per autoprocurato aborto, e lui li ha illuminati con il suo successo, il suo caschetto biondo, le sue ingenue storie di amori veraci trasformate spesso anche in film sbancabotteghino. Dietro quelle melodie semplici, quella vocalità antica, quel rapporto straordinario con un popolo che non si sentiva altrimenti rappresentato, si preparava la sua seconda stagione, da cantautore che ai trottolini amorosi preferiva storie di diversa consapevolezza, di antagonismo sociale, di identità sudista, ma mai stracciona o passatista.
Courtesy Federico Vacalebre
Il ragazzo in jeans e maglietta si è ritrovato intellettuale di strada senza giacca e cravatta, acclamato anche da quegli insopportabili happy few che snobbano prima e sdoganano poi: sembra li chiamino intellighentia, chissà perché poi. Papà di tutti i neomelodici possibili, ha scritto con «Brava gente» l’inno dei prigionieri della mediatizzazione di Scampia, con «Bella» il ritratto crudele di una Napoli vista come una donna che sa abbracciare i suoi figli anche quando ormai le hanno strappato via le braccia.
Ha suonato a mille matrimoni e mille feste di piazza. A Sanremo e all’Olympia di Parigi, al San Paolo e al San Carlo. Veracissimo, devoto sergiobruniano, ma nella seconda fase della sua carriera aperto ai suoni del mondo, che venissero dall’impero angloamericano ma anche no, ma meglio no, ha ridato vita, e senso, alla canzone popolare napoletana. Senza mai rinnegare il proprio passato.
Galleria
Scopri gli approfondimenti correlati
Co’stell’azioni
Con Co’stell’azioni Moscato porta a compimento un processo di decostruzione del testo teatrale e approda a un teatro interamente di parola. Il testo si presenta privo di descrizioni, didascalie, personaggi, ambientazioni, vicende agite ed è costituito da frammenti, separati tra loro, che sono come astri, illuminati ciascuno da una propria lingua e da una forma scrittoria più vicina alla poesia che alla prosa. Co’stell’azioni pertanto non racconta una storia, ma è formato da tredici parti, ciascuna con un proprio titolo, e ha come tema dominante il rapporto tra i vivi e i morti. Questi ultimi, per l’autore, non sono mai andati via del tutto e perciò sono definiti ritornanti.
SCOPRIScannasurice
Un travestito, soprannominato Scannasurice, in una stamberga fatiscente e disordinata, racconta la sua giornata inusuale e le sue sensazioni all’indomani del terremoto del 1980. Il racconto del quotidiano si mescola a canzoni, filastrocche popolari e leggende napoletane.
SCOPRISignurì, signurì…
Ispirato al romanzo La pelle di Curzio Malaparte, Signurì, signurì… ne riprende lo spirito visionario e trasforma l’autore in una sorta di Virgilio dantesco che guida due turisti americani, Bill e Liz, nell’Inferno della Napoli del secondo dopoguerra. La città è rappresentata come una sorta di circo a cielo aperto, una babele linguistica e umana, come evidenziato dalla lirica che apre il testo Bell’è Babele.
SCOPRIPercorsi Narrativi
Le origini della canzone napoletana
Il mito della canzone napoletana si diffuse anche grazie alla circolazione di volantini illustrati, che riportavano i testi delle canzoni. Fogli volanti prima, e Copielle poi, venivano distribuiti a pagamento o in forma gratuita a tutta la popolazione per dare visibilità agli editori musicali del XIX secolo.
